《说相声》：宝岛人民的幽默与自嘲直指心窝
因为槟榔涨价而引发的一场“革命”，两个性格迥异的旅行者被困在南太平洋的一个小岛上，并因此相遇相识。如果是你，选择六星级流行，还是当一个背包客？首先我很喜欢这部戏的设定。人生，殊途同归。
久仰大名
我对台湾的话剧是非常偏爱的。从早几年李建常的《暗杀Q1…Go》开始，到李宗熹《Women，这一夜守岁》李建常《今天早上我们回家》等，虽然数量寥寥无几，却都是我心头大爱，念念不忘。对于久仰大名的赖声川(微博)导演的《暗恋桃花源》《疯狂电视台》《宝岛一村》《这一夜，Women说相声》，却是从未敢踏进剧场过。
作为一个刚刚旅游回来的人，看到这么一出戏还是挺应景的。不合时宜的咔嚓声，永远在排队的照相景点，逃不脱的购物小店，连荤带黄的旅游解说，难以下咽的团餐，天呐，这么想下来，简直是噩梦。可是，你依然控制不住自己出去走走的念头。
赖声川在这部戏里将国人的心态表现得淋漓尽致。58°C面包房、下岛咖啡，这些山寨的名字让观众不禁会心一笑；在国外做了坏事便假装成日本人而洋洋自得的小伎俩；办理美国签证时谦卑与骄傲矛盾的心情……国人那自私侥幸虚伪的小市民嘴脸呼之欲出。笑过之后，似乎能感受到一记响亮的耳光。
记忆犹新的几个精彩的包袱都出在女服务员身上，“我们每天看世界新闻，让我们感觉好像我们很了解世界”
“革命套餐和人民套餐，其实就是名字不一样，只是给你们一种可以有选择的感觉而已，比如民主和专制。其实民主也是另一种形式的专制。”太精辟到让人震惊。
赖声川，果然名不虚传。
遇见未知的自己
其实不知道为什么这部戏让我想起了张德芬的《遇见未知的自己》，无意中到达的小岛，通过陌生人之间的对话而对人生、心灵、未来静静的进行思索。然后豁然开朗。重新回到各自的生活。继续前行。
我想，习惯于行走在旅途中的人，或多或少都是出于对现状的逃避吧。要不然风景再美丽，也抵御不得一个人游乡在外的寂寞。有的人早早获得解脱，有的人一直迷茫，在路上。
在不断的旅行中，世界是变得越来越大呢还是越来越小？其实无论走到哪里，人们都在做同样事，那就是，活着——成长、结婚、生孩子、抚育子女。世界很大，探索总无止境，有人停不下脚步，有人回望来时路，却忽然只想回到熟悉的家。两个漂泊已久的男人，在经历了一场“革命”之后，终于肯回去，回到在等待他们，爱他们的人的身边。将这部戏变得好温馨。很想轻轻的拥抱他们，说一句，欢迎回家。
做戏
一个舞台，也就那么大，一个剧场，也就上千个座位，面对那些真金白银买了票真诚而来的观众，在仅有的两三个小时的时间里，你到底想让他们看到什么？感受到什么？坐在电脑前想到这些，不寒而栗。
相比之下，我更喜欢真实的戏。不论年代背景、不论地域国情、不论世间万物，只要它存在着，发生过，进行中，只要一部话剧里能有那么一丁点不是胡编乱造的东西在，便会很感谢。看多了小说、偶像剧、玄幻穿越武侠，现在的我更愿意踏踏实实的看点质朴简单的东西。生活里偶尔需要不着边际的梦幻和没心没肺的轻松愉悦，去逃离压力琐碎困窘和寂寞。但是更需要的是清醒的认知，任何艺术形式，都是我们去了解这个世界的窗口。
这也是我如此钟爱台湾话剧的原因。寻常生活里的一件小事、几句对话，都能变成一出精彩的戏，自然的舒展在舞台上。宝岛人民与生俱来的幽默和自嘲，都恰如其分，直指心窝。
三大亮点一个缺憾
台词、演员、舞美，等于非常完美。
台词自不用多说，精华和包袱都集中在里面。作为即兴创作，可见他们平时花费的功夫。
冯翊纲和屈中恒(微博)的表演信手拈来，水到渠成，流畅自然，看了心里很舒服。贯口说的很溜。北京的本土化改造也非常成功。随机应变临场发挥也够机灵。
舞美是最让我意外的一部分，实在太好看了。在灯光的映衬下，舞台地面变成了碧蓝的大海，好像眼前就有一座海上别墅、悠长的栈桥、蔚蓝的天空、清新的海风，还有硕大的椰子树。坐在二楼的栏杆边，有种想跳下去的冲动。心都飞了。
唯一的缺憾：太长。早就听说赖声川的戏是淡淡的，没什么波澜，时间还很长，能多看一会，很值回票价。这也是我认为最有缺陷的地方。控制在两个小时以内绝对没问题，不会影响到情节的叙述，还可以让节奏更好一些。老实讲中间有一小段我差点睡过去。完全是凭借意志力让自己撑起精神来。
这一遭有笑声有感动有困倦的旅途走下来，好像重新活了一回。
打分：85分
莫小西
(责编： 葱尾)
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