《幸福卡片》演绎澳洲寻父 情感大片气质获赞
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《幸福卡片》海报
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《幸福卡片》情感气质获赞
新浪娱乐讯 由多部奥斯卡获奖影片主演盖·皮尔斯领衔演绎的合拍影片《幸福卡片》将于9月2日登陆全国银幕。本片由浙江横店影视制作有限公司和澳大利亚波特电影公司联和出品。主演盖·皮尔斯为好莱坞著名影星，在两届奥斯卡获奖影片《拆弹部队》和《国王的演讲》中均以精彩的表演赢得观众们好评。影片导演陈宝玲为澳籍华人，则曾并被《亚洲时代杂志》评价为“澳大利亚新兴首要电影制作人”。据悉，该片已受邀参加戛纳、纽约、多伦多、伦敦、柏林、爱丁堡和东京电影节等多个国际电影节，并在今年6月份的悉尼国际电影节上荣获“社会贡献奖”。
近日，《综艺报》社联合中国电影评论学会在京举办《幸福卡片》观影研讨活动。中国电影评论学会会长章柏青、《综艺报》总编辑陈晓梅、北京市电影公司总经理姜广超、《光明日报》经济部副主任董山峰、《人民日报》海外版总编室副主任胡继鸿、《经济日报》高级记者许宝健、新华社记者黄小希、《第一财经日报》资深记者陈汉辞、万达电影院线发行副总经理邹丰忆等专家学者，以及来自大地院线、北京时代今典院线和影院的业界专家和来自新浪网、腾讯网、网易、时光网、中国电影网、艺恩咨询等新媒体的众多专家学者和张小北、胡正东等知名影评人参加了本片的观摩研讨活动。众人围绕影片的类型定位、艺术创新、营销手段等方面展开了热烈讨论，特别是影片主演盖·皮尔斯出神入化的表演，获得众人一致好评。
《幸福卡片》总制片人、横店影视制作有限公司董事长刘志江在研讨会上首次披露影片创作初衷：“创意来自一个真实的故事：澳大利亚一个囚犯被判死刑，捐出了所有财产资助贫困儿童。这些贫困儿童在接受采访时，说他们最大的心愿就是见一见资助人。”由于创意来源于真实生活，影片情节更加真实、自然、接地气，赢得了众专家、媒体首肯。在海外市场方面，据刘志江透露，《幸福卡片》已经销往澳大利亚，及意大利、德国、法国、俄罗斯等众多欧洲国家，目前正在接洽北美市场。
“催泪大片”感人至深
董山峰(《光明日报》经济部副主任)：首先，影片的画面冲击力很强，而且自始至终伴随着情节的进展，很抓人。第二，影片给人的整体感觉很清新，在9月份上映的十几部影片中可谓独具特色，就像女主人公的名字一样“美”和“梅”——在其他花朵不开的时候，它坚持开放，而且开得很美，摒弃了目前电影界的浮躁之风。
陈晓梅(《综艺报》总编辑)：影片有两个亮点：一是故事结构，真实、合理、感人，又具有很强的戏剧冲突；二是盖"皮尔斯的精彩表演。一个囚犯，从拒绝见这个女孩子，拒绝假释，到为了这个濒临绝境的小孩儿，提供供词、要求假释，一直到最后几乎为此付出了生命。这实际上是他自我救赎的过程。这其间盖-皮尔斯表演得非常真实自然，可圈可点，体现了一位莱坞一线大明星的风范。
胡继鸿(《人民日报》海外版总编室副主任)：看影片之前，有朋友提醒我说要准备好面巾纸，我想不用，但结果还是流泪了。这部片子确实拍得很好。无论是故事、画面、影调，还是影片所体现的核心思想——中国传统的真善美，都表现得很到位，而且这个主题也是全世界共通的。总之，这是一部很“美”的影片，让人忍不住流眼泪的“情感大戏”。
邹丰忆(万达院线发行部副总经理)：看完影片我在问自己：究竟是谁在拯救谁，谁在救赎谁？影片的女主人公本身有一种非常柔韧的力量。就像小学课本里的《小草》。它的力量是谦卑的，却非常巨大，大到让人意想不到。这个需要人帮助的小女孩儿却真正地把很多人救赎了。这个主题非常好。而这恰恰是编剧和导演的出发点。这样的影片完全可以进入影院和院线的主流排映空间——观众进影院不一定非要看那些外在的视听刺激，更需要温暖内心的影片，《幸福卡片》可以满足观众们在这方面的需求。
陈汉辞(《第一财经日报》记者)：我是哭着走出影院的——这是一部有尊严的电影，虽然两个主人公一个是孤儿，一个是囚犯，但他们活得都很有尊严。这个故事拿到好莱坞一定可以拍成一部非常精彩的商业大片——只需影片中爆发点再多一些，黑帮势力再复杂一点，女主人公的遭遇再惨烈一点。结合当前的一些社会热点，我觉得大家都应该走进影院去看这部影片，特别是某些慈善机构的工作人员。这部影片会让我们明白，什么才是尊严、温暖、救赎和真正的爱。
胡正东(《中国银幕》编辑部主任)：这部影片对于“如何做父亲”的探讨给我印象很深。片中有两个父亲，一个是主人公，他冒着被人捅死的危险，出狱去救一个和自己没有血缘关系的“女儿”。再一个就是黑社会的父亲，逼着自己的儿子去犯法，而不让他做自己喜欢的厨师。我觉得这是一部可以让父亲带着孩子去看的影片，它告诉了我们在这个时代应该怎样做父亲。
牟汀汀(新浪娱乐电影编辑)：现在的影片太多，在宣传的时候一般只关心三个问题：打不打？露不露？3D不3D？但《幸福卡片》却给了我很多意外的感动。它和那些浮躁的电影不一样，就像影片中的小女孩儿，她执着地到澳洲寻亲，同时在这个过程中变得勇敢。男主角这么多年也在执着地做一件事情，资助这个异国孩子。另外，影片中每个人都处在一种比较纠结的生活状态。比如女主角没有名字，而且是一个孤儿；男主角是一个囚犯；最正面的女二号，她的家庭也处于分离状态。但他们还在寻找一种美好向上的东西，这也是很多观众最想要感受到的。有时候观众并不想去电影院看打打杀杀，这种人间的真情更容易打动他们。
冯飞(时光网高级编辑、记者)：影片有很多商业元素，比如情感、犯罪、监狱等。我赞同以上多位专家的观点，倾向于将影片定位为一部情感大片，因为这个元素更契合影片的特质。希望片方可以找到更多更好的宣传点，让更多的观众接受到这样的信息——影片在时光网的得分很高，这说明很多观众还是对影片抱有很高的期待。
档期占优 结合热点事件营销
刘振华(耀莱影院投资管理有限公司副总裁)：故事是好故事，影片是好影片，出品方和发行方现在要做的就是如何让观众走进影院，如何给院线和影院更多信心。首先影片定位非常重要。我觉得影片可以结合这部“情感大戏”，结合社会热点，进行大力度宣传，让更多的观众走进影院，收获不一样的感动。其实，影片除了情感动人之外，包括黑帮、救赎等都是很好的宣传点，希望能够借助媒体和院线、影院的阵地宣传，让观众知道影片的看点和亮点。
首都电影院副总经理 于超：实话实说，影片确实很感人，我自己也被影片中的很多场景所打动。作为一名普通观众，我希望在没看到影片之前，可以传递给我更多信息，以至于足以打动我掏钱买票走进电影院。其实现在的观众还是挺浮躁的，他们想看的片子还是偏商业性。所以片方需要找一些更容易打动观众、吸引观众的宣传点。比如影片中特别感人的情景，或者黑帮打斗的场面等，都是可以借力的地方。
张小北(影评人)：首先，我反对简单地把某类影片定义为“艺术电影”就打进冷宫的做法。这是一部商业特征很鲜明的影片，它讲了一个很主流的故事：一个少女来到异国他乡，完成自我成长的同时还帮助他人完成了自我认知。从市场的角度，这是一个很好的产品，我们应该给影片一个合适的定位，把它推荐给合适的观众，也就是明确目标观影人群，再进行有针对性的精准营销。很多观众还是喜欢看这样既有类型特点，又有感人故事的影片，只是我们还没有找到很好的办法，让合适的影片找到合适的观众。我希望《幸福卡片》可以做得到，让更多的观众收获幸福。
章伊倩(北京时代今典院线企划总监)：我更倾向于将这部片子定位为“情感大戏”。说“大戏”一点都不为过，从影片题材及好莱坞明星内敛到位的表演，都给予影片“大戏”的气质。从观众学的角度分析，情感题材还是比较受观众欢迎的，我们做过调查，今典院线的观众最喜欢的是好莱坞商业片，占60%，排在第二的就是情感片，占40%。在宣传方面，我也同意要和当下社会热点相联系。现在国内最受关注的孤儿是伊伊，我们片名又叫做《幸福卡片》，是否可以利用微博等形式将这个“幸福卡片”传递给伊伊，以及那些需要帮助的人们？
李保罗(凤凰网娱乐中心副总监)：作为媒体，我觉得这部影片目前的宣传确实面临很大的困难——盖·皮尔斯到不了中国做宣传。但影片本身确实是一部好电影，可挖掘的宣传点还是有的。刚才专家们提到的意见非常好，我们可以请众多媒体发起“幸福卡片”传递活动。不管是针对“动车”还是小伊伊，现在媒体都憋了一口气，这时如果有人能适时发起这个活动的话，媒体肯定能起到“推波助澜”的作用。影片再好，只有让更多的观众关注，才能实现其价值。发动观众参与，无疑是引起关注的最好办法。
肖瑶(北京市电影公司战略发展部副经理)：影片在艺术性和故事性方面都很好，唯一的缺憾就是刚开始的节奏有些缓慢，可能与观众的观影诉求会有点儿矛盾。从片方目前的海报和预告片风格分析，是想用“监狱风云”这样的商业噱头将观众吸引进影院。我认为这也不失为一种营销手段，但可能会有更多的观众还是希望那些真正打动他们内心的影片。看过影片，我觉得片方应该有信心，继续扩大影片的观影人群，再针对他们做一系列的营销活动——情感永远是最有力量的。
李建(大地院线宣传策划主管)：看了这部影片特别感动。我想这部影片的目标人群可以主打两类：一是家庭观众，二是动作片观众。我们院线刚刚对近期上映的影片做了分析，马上要上映的《赛车总动员》是针对家庭的，再往后的《美国队长》是主打动作的，所以《幸福卡片》在这两个点上也要做一些权衡。看过影片，我觉得片方在宣传上应该更自信一些，因为这个影片称得上是一部很好的大片，我们院线也会给予更多支持。比如影院阵地，我们会结合影片的特点进行二次营销——我相信大地院线观众们的选择，这是可以让他们有更多收获的影片。
喻德术(《法制晚报》记者)：这已经是我第三次看这部影片了。男主角盖"皮尔斯在业界非常有名，片方要用最好的办法和宣传途径让更多的普通观众了解他的表演魅力。此外，我也认同要结合社会热点进行营销，比如起“郭美美，你妈喊你去看《幸福卡片》。”这样的活动，一定会有很好的效果——看看影片中的家长和子女是如何实现救赎和成长的。
朱玉卿(《综艺报》电影主编)：《幸福卡片》选定9月2日上映，是9月份上映的第一部影片，之后一周内没有新片上映，这是一个很好的档期。片方要想办法充分利用这一周的放映空间。
此外，我觉得用“监狱风云”这样的类型来吸引观众走进影院也未尝不可。比如很多观众因为海报和预告片呈现出的惊悚、悬疑和黑帮范儿走进影院后，发现影片还是一部制作精良的情感大片，这样反而会有更多的意外收获，这样反而会效果更好。
田婉婷(中国电影网首席记者)：虽然大家都倾向于将影片定位为情感大片，但我觉得它其中的动作元素还是应该利用的。其实片方在8月4号发布会上公布的偏动作片的预告片，现场很多媒体都非常感兴趣。它给人以一种大片的感觉。而且这部片子的制作也是具有大片气质的，我相信观众走进影院是不会失望的。
高兴(艺恩咨询PR经理)：我简单从三个方面说一下对于这部影片的营销意见。首先可以多做几款海报，对于影片各种元素的呈现更加丰富立体。第二，可以打出大片概念，影片里有亲情，有动作，符合大片气质。第三就是口碑造势，因为目前看来这部片子的口碑很不错，应该充分利用这一点。
中外合拍电影的新标杆
章柏青(中国电影评论学会会长、中国艺术研究院博士生导师)：这样的合拍影片，这样的跨国题材，与近几年同类影片相比，质量上乘，而且别具一格，在影片题材和表现手法方面都有所创新。影片不仅有类似“监狱风云”这样的类型特色，在情感方面也很打动人。我们当前的任务就是需要营造一种舆论氛围，告诉观众这部影片的别具一格之处，让影片实现自己应有的价值。此外，我非常高兴看到今天这么多专家学者，院线、影院的从业者以及媒体人以一种主人翁的态度为这部影片的上映出谋划策，同时也倾注了自己对于影片的喜爱。我希望这样的交流活动能更多，这样我们的电影事业才能越做越好。
姜广超(北京市电影公司总经理)：中国之前的合拍片基本上都是与香港合作，从去年年底开始出现了一些品质不错的中外合拍片，比如《熊猫总动员》，以及横店主控的上一部影片《寻龙夺宝》。但以上这两部片子都偏重商业性。而《幸福卡片》从前期剧本打造、演员阵容搭配、音乐等方面都比较注重在电影语言和艺术方面进行创新，而且中国传统文化与西方文化也在影片中碰撞出了很多精彩的火花。很难看出这是一部主场景都在国外拍摄的影片。这才是合拍影片的新境界，也是对中外合拍片的一次有益探索。
许宝健(《经济日报》高级记者)：横店影视制作公司在短短的几年时间内，与澳大利亚方面达成了两次合作，这非常值得中国电影人借鉴。同时，与话语权与价值体系都占主导地位的西方国家合作，究竟应该采取一种怎样的模式来融合，并实现我们的文化价值输出，也是值得探讨的。虽然我们与他们有很多不同，但现在强调的是如何求同存异，通过电影将我们的文化、我们的价值观传递出去。《幸福卡片》虽然是合拍片，但很好地实现了文化与影像的结合，让我们看到中国文化融入西方文化的新趋势。
姜忠亚(《中国电影市场》社长)：《幸福卡片》虽然是一部合拍片，但其核心内涵还是一部中国电影。万变不离其宗，女主人公的行为方式、思维方式都很符合中国人的价值观。虽然她开始想留在澳大利亚，但那仅仅是为了报恩，而她最后选择了回国，也是其思想的一次升华。由此可见，中国文化在这部影片中还是占据主流位置的，这也是中外合拍片的一次提升。
高山(电影局艺术处，《综艺报》专栏影评人)：从合拍片的角度来看，这部影片具有特殊意义。中国合拍片要对外输出什么？怎样才能让国内外观众共同接受？这是我们一直在探索的。而恰恰在这个时候，横店连续出品了两部合拍影片，而且无论从模式还是题材上都是颇具新意。以前大家都是在学习香港或欧美，横店却选择了与澳大利亚合作。其门槛不像好莱坞那么高，更利于合作的平等性，在文化方面与欧洲和好莱坞也有接近之处，在电影后期制作方面也很先进。从《幸福卡片》中澳两国文化的完美交融来看，横店选择与澳大利亚合作是独具慧眼的。
(责编： 水门汀)
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